Čtvrtek, 06.09.2018 / fotoreport + video
Letošní ročník festivalu jednoho umělce, píseckého Coolu v plotě, se uskutečnil za účasti domácích i zahraničních účinkujících ve dnech 31. srpna a 1. září. Venkovní scény pochopitelně mírně poznamenal dlouho očekávaný déšť, takže jednoznačně suchou variantou byla Vykulená sova. Dovolím si tedy poreferovat prakticky pouze o v tomto prostoru proběhlých koncertech. Páteční produkci zahájil hodinový set (tento čas byl limitující pro všechny vystupující) ze Slovenska pocházející Ivany Mer. Přestože jsem předem věděl, co nám tato půvabná a neskutečnou pozitivní sílu vyzařující autorka nabídne, její vystoupení předčilo očekávání. Její hudba je vskutku éterická, příjemné plochy a rytmické party v podkladech prokládané hrou na pianino korunoval samozřejmě její hlas. Vše bylo doplněno promítanou vizualizací, a co rozhodně stojí rovněž za zmínku, je průvodní slovo této milovnice moře, světa víl i těch paralelních. Při uvádění písní byla jednoznačně cítit její vyzrálost, lidskost a hloubka duše. A to, ať již šlo například o skladby věnované tragicky zemřelé kamarádce, vraždě novináře Kuciaka a jeho snoubenky (co by na to řekl Velký Miloš, když si čerstvě nejapně postěžoval, že se ještě u nás novináře vyhubit nepodařilo), nebo myšlenkou, známou těm, kteří občas rozpráví s duchovními: Odpusť mi, obejmi mne, řekni miluji tě… Prostě jedním slovem Krása!
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El próximo viernes 23 de febrero desde las 22 hs. llega a Bariloche la cantante y compositora eslovaca Ivana Mer para presentar su disco "Early Works”.Ivana crea su música inspirada por el sonido del mar, las fuerzas de la naturaleza o la propia alma humana. Todas materias primas para unas piezas musicales en las que la voz tiene tanto protagonismo como los sonidos electroacústicos. Su estilo "dreamy" atesora elementos de la electrónica downtempo, minimalista, poblada de paisajes sonoros y una destacada presencia de su hipnótica voz.
La artista eslovaca Ivana Mer se presentará junto a Gato Urbanski y Luvi Torres en “La Tangente” en única función el domingo 11 de febrero. Ivana Mer es dueña de una voz que seduce cuando se fusiona con música electrónica y crea su arte inspirada por el sonido del mar, las fuerzas de la naturaleza o la propia alma humana. Todas materias primas para unas piezas musicales en las que la voz tiene tanto protagonismo como los sonidos electroacústicos. Empezó su carrera en Praga colaborando con una compañía de danza contemporánea belga, pero pronto se dio a conocer en festivales de música electroacústica y experimental y fue finalista de premios tan prestigiosos como el Luigi Russolo, que se entrega cada año en homenaje a un compositor, pintor y metafísico que en 1913 se hizo especialmente conocido a raíz de su manifiesto “El arte del ruido”. En Argentina se ha presentado recientemente en Atom y en Velvet cautivando al público y luego de La Tangente se presentará en Bariloche. Ivana Mer es una destacada vocalista de Eslovaquia -país de Europa Central- que combina con precisión sonidos inspirados en la naturaleza con instrumentos acústicos y electrónica. Creció como artista en Praga y trabajó para una compañía de danza belga. Se considera fanática de Federico García Lorca, a quien homenajea en una composición. Hoy recorre el mundo conmoviendo con sus canciones, y en su primera fecha en Buenos aires se presentará junto al reconocido violinista Sami Abadi, experto en innovar sonidos a través de su instrumento, junto a otros complementos POR Lucía Salto Foto: Ivo Kiapes La suya es una voz fascinante, que se fusiona con la electrónica, de la forma más elegante. Se llama Ivana Mer y crea su música inspirada por el sonido del mar, las fuerzas de la naturaleza o la propia alma humana. Todas materias primas para unas piezas musicales en las que la voz tiene tanto protagonismo como los sonidos electroacústicos. Su estilo “dreamy” tiene elementos de la electrónica downtempo, minimalista, poblada de paisajes sonoros y una destacada presencia de su hipnótica voz. Empezó su carrera en Praga colaborando con una compañía de danza contemporánea belga, pero pronto se dio a conocer en festivales de música electroacústica y experimental y fue finalista de premios tan prestigiosos como el Luigi Russolo, que se entrega cada año en homenaje a un compositor, pintor y metafísico que en 1913 se hizo especialmente conocido a raíz de su manifiesto: “El arte del ruido”. El álbum debut de la artista apareció en 2016, a través del sello Slnko Records, con muy buenas críticas de público y prensa. Ahora le sigue una segunda versión de los mismos temas, Early Works Remixes Extended Versions, editado por Asteroidea Digital Records. Este nuevo disco contiene remezclas realizadas por artistas de medio mundo: desde Japón a Argentina, pasando por Uruguay, Ucrania, Grecia, Eslovaquia, México, Hungría y Australia -Ivana, ¿la inspiración empezó en tu ciudad de origen? -No directamente, creo que la llevo adentro, como las montañas y la naturaleza en donde he crecido. -¿El estilo “dreamy” que se encuentra en tu repertorio tiene que ver con algo surreal? -Creo que los estilos ya no son necesarios, lo importante es el sentimiento que se lleva uno al escuchar la música. Personalmente, me gusta abstraerme de lo mundano, y el primer disco está vibrando con otras esferas. -Tu música es como un viaje por la naturaleza, ¿vos lo sentís de esa manera? -Me gustaría que sea así, claro. Cualquier tipo de viaje agradable y lleno de luz es una bendición. La fuente de inspiración es una, de donde provienen todas las cosas: seres humanos, naturaleza, almas. De allí viene la inspiración y la mejor manera para conectar con ella; es estar en silencio, abierta a recibir. Todos estamos conectados, todos somos uno. -¿Cómo conseguís fusionar los paisajes sonoros en tu disco? -Todo llega en una manera intuitiva y muy natural. La voz trae el mensaje y la música la acompaña. -¿Cuál fue el primer instrumento con el que comenzaste a componer? -La voz, todo empezó allí. Registraba las melodías en una grabadora de mano. Después añadí la electrónica. -Si tuvieras que hacer un balance desde tus inicios hasta el día de hoy, ¿hubo un crecimiento a nivel musical? -Una pregunta difícil de responder para mí. Creo que así como uno crece en la vida como persona, y como el ser en la consciencia, también crece en la música. -¿Cómo llegás a ser auténtica en un mundo como el de hoy, lleno de encasillamientos? -Intento ser fiel a mi misma, sobre todo a mis sentimientos, a mi intuición y a mi alma. -¿Te redescubrís constantemente? -La vida es un descubrimiento constante, si caminas con ella no hay manera de ser igual de un día al otro. -¿Pensás seguir adentrándote en búsquedas musicales para aplicarlas a tu arte? -¡Sí, por supuesto! -¿Por qué homenajeás en una canción al poeta Federico García Lorca? -Amo la poesía, porque me conecta con la sensibilidad y la belleza de la vida. Como si alguien la pintase a través de las palabras. He descubierto a Lorca en mi adolescencia y su lenguaje me cautivó. El poema El niño mudo (The little mute boy) me encontró sola y hacer una canción fue un acto simbólico para agradecer a Lorca por toda la belleza que puso en el mundo. Su obra es inmortal. -¿Cómo fue que aprendiste a hablar en español? -Hace mucho tiempo me fijé una meta. Aprender español para poder leer a mis poetas preferidos como Lorca y Jorge Luis Borges, en idioma original. Finalmente lo logré durante mi estancia en Ibiza. Y sí, me encanta el español como idioma. -¿Qué significa para vos Early Works Remixed Extended Edition? -Las canciones originales de Early Works (el primer disco) se transformaron a manos de dj’s y productores de todo el mundo. Las revivieron en un formato distinto y a la vez respetando su esencia. Me siento muy honrada de que le hayan dedicado su tiempo y energía, y así las transformaron para las pistas de baile, pero también para otros ámbitos. El disco salió por nuestro propio sello Astereoidea Digital Records, con el apoyo de Diverzita. Fue producido por Cristian Estrella. -¿Cómo conociste al argentino Cristian Estrella? ¿Fue una influencia en tu carrera musical? -Nos conocimos a través de una entrevista que me realizó para su programa LIMBO en la radio FM La Tribu. Cristian me ayuda con muchas cosas. Todo lo relacionado al aspecto visual, la página web, videos, proyecciones durante los conciertos, arreglos de electrónica y podría seguir mencionando. Él es mi apoyo constante, que me hace sentir muy agradecida. -¿Que método utilizás para componer? -No existe un único método para mí. Al principio todo se basó en las melodías de voz y la electrónica. Ahora utilizo el piano, también. Me enamoré de ese instrumento hace un par de años. -¿Cómo es fusionar la voz, un elemento tan humano y orgánico, con la tecnología, que va en constante avance? -La voz está en constante evolución. Es un instrumento realmente hermoso, siempre cambia, tan delicado... Y, a la vez, tan potente a la hora de transmitir. La tecnología es una herramienta, y depende de cómo la utilices, puedes crear unos paisajes que potencian el sentimiento que expresa la voz. -¿Cómo combinás los sonidos contemplativos con los poderosos en tus canciones? -Trabajo mucho de manera intuitiva. La música me lo pide sola. -¿Qué opinás de los argentinos y de la realidad actual del país? -La verdad es que conocí gente con la sensibilidad y el corazón muy grandes, muy amables. Lo que me preocupa es la situación socio - política que están afrontando. Los derechos humanos nunca deberían ser aplastados, tampoco las necesidades básicas (como la moneda estable, la luz, el gas y el agua) para poder vivir tranquilos. Deseo para todos los argentinos, desde lo profundo del corazón, que pronto mejore la situación. Es un país increíblemente grande, rico y hermoso. Siento que todos somos ciudadanos de la tierra y tenemos derecho a habitarla libremente, siempre con amor y el mayor cuidado hacia ella. Ivana Mer se presenta en Argentina el jueves 4 de enero, en Velvet Club (Salta 755, CABA), a las 21.30 hs. La artista eslovaca Ivana Mer llega a ATOM para bautizar su flamante disco de remixes, el sábado 30 de diciembre desde las 21 hs y el Jueves 4 se presentará en VELVET El sábado 30 Ivana Mer se presentará en Atom para el “krst” o bautismo de su último trabajo discográfico, desde las 21 hs, con el siguiente programa con entrada libre: • Charla abierta con la cantante y compositora Ivana Mer, repasando momentos de su biografía. • La proyección de “About Early Works” (subtitulado) donde cuenta detalles sobre el disco que dio origen a la placa de remixes. • Un recorrido por las distintas instancias de producción del album. • Sesión de escucha del disco. • Proyección del clip “M to M” remixado por el griego John Le Bon, y en el que participaron bailarines amateurs de distintas partes del mundo. • Proyección del clip “Mereus” remixado por los japoneses Poncho+Casino Tart. • Proyección del clip “M to M” remixado por el argentino Le Freak Selector, con la participación de bailarinas contemporáneas profesionales de Eslovaquia, España e Inglaterra. • Introducción al DIGITAL DISK con los directores del label eslovaco Asteroidea Digital Records. • Proyección de los microcapítulos “Meeting the artists” con las palabras de Federico Deutsch [UY], The Bogen [HU], y René Flores [MX]. AGENDASábado 30 Diciembre, 21 hs ATOM – Bolivar 933 CABA Jueves 4 Enero , 21, 30 hs VELVET – Salta 755 CABA • Participarán de la charla contado su experiencia y brindando su talento en las bandejas los créditos argentinos Mira Tus Manos, Francis Dhuit, Le Freak Selector y Martín Karakachoff. Luego, el sábado 4 a las 21.30, se presentará en Velvet, junto al violinista, multi-instrumentista y compositor Sami Abadi Ivana Mer crea su música inspirada por el sonido del mar, las fuerzas de la naturaleza o la propia alma humana. Todas materias primas para unas piezas musicales en las que la voz tiene tanto protagonismo como los sonidos electroacústicos. Su estilo “dreamy” abraza elementos de la electrónica downtempo, minimalista, poblada de paisajes sonoros y una destacada presencia de su hipnótica voz. Empezó su carrera en Praga y pronto se dio a conocer en festivales de música electroacústica y experimental y fue finalista de premios tan prestigiosos como el Luigi Russolo, que se entrega cada año en homenaje a un compositor, pintor y metafísico que en 1913 se hizo especialmente conocido a raíz de su manifiesto “El arte del ruido”. December surprises with “Early Works Remixed Extended Edition“, a worldwide compilation of remixes of Ivana Mer‘s debut album. Djs and producers from Argentina, Australia, Slovakia, Greece, Hungary, Japan, Mexico, Ukraine and Uruguay participate in the first physical release of Asteroidea Digital Records in collaboration with divéZvery. The artists 5 New extra tracks, to the 8 already available remixes on digital platforms. The complete tracklist combines Poncho + Casino Tart [JP], Le Freak Selector [AR], Francis Dhuit [AR], ELLIOT [OR], Ben Jamin [AU], John Le Bon [GR], René Flores [MX], Federico Deutsch [UY], The Bogen [HU], Mira Tus Manos [AR], Awali [UA], Martin Karakachoff [AR] and DUHAN [SK], who transformed “The Birds” into a cinematographic remix, wich was chosen as the first single. Diciembre sorprende con “Early Works Remixed Extended Edition”, una compilación mundial de remezclas del album debut de la cantante y compositora eslovaca Ivana Mer.
No sólo música
La caja contiene el booklet impreso y un disco USB que cabe en la billetera. Hay música (mp3 y wav), fondos de pantalla, fotos, tonos de llamada, el booklet digital y videos: • “About Early Works” donde Ivana cuenta detalles del disco original. • Un clip colaborativo con bailarines amateurs convocados por internet a moverse al ritmo del griego John Le Bon. • La electrizante “Mereus” según Poncho+Casino Tart, también publicada en CD por el sello japonés nunulaxnulan. • “M to M” remixada desde Buenos Aires por Le Freak Selector, con la participación de las bailarinas María de Dueñas Lopez (Madrid, España), Jana Bitterová (Bodmin Mor, Inglaterra) y Kei Mimakiová (Bratislava, Eslovaquia). Dvě svébytné představitelky české a slovenské alternativní hudební scény a světoběžky se protnou na pražské náplavce, kde v rámci SoundCzech - Connect představí svou autorskou tvorbu a spolu se svými hosty rozezní podpalubí (A)void Floating Gallery. Skladatelka a zpěvačka Ivana Mer, která jak ve svém životě, tak v hudbě překračuje hranice a vytváří si vlastní svět. V její tvorbě se ojevují prvky ambientní elektroniky, atmosferické krajiny, vokální harmonie a akustické nástroje. Inspiruje se tichem, zpěvem moře, přírodními živly a vnitřním světem duše. Za sebou má množství koncertů např. na Slovensku, v Čechách, ve Španělsku, ve Francii a v dalších zemích. Její debutové album Early Works vyšlo pod záštitou vydavatelství Slnko Records a bylo oceněno velmi pozitivními kritikami odborné veřejnosti. Jedním z velkých úspěchů byl také dvojkoncert s norskou zpěvačkou Phaedrou v pražském Paláci Akropolis. Svou autorskou tvorbou spolupracuje Ivana také na množstvích tanečních a filmových projektů. V Praze ji budou doprovázet Nina Marinová (housle), Cristian Estrella (elektronika).
INFOSpeciální dvojkoncert Bára Zmeková a Ivana Mer 12. 10. 2017 20:00 (A)VOID Floating Gallery, Praha
Ovocím vzájomnej spolupráce medzi speváčkou a skladateľkou Ivanou Mer a japonským producentom Ugh-om Yoing-om, členom skupiny Poncho+Casino Tart je remix piesne „Mereus“. Pieseň vo svojej originálnej verzii vyšla ako prvý singel debutového albumu „Early Works“ (2016, Slnko Records).
Ivana v jednom z videí About Early Works hovorí: „Text aj hudba prišli spolu v jeden moment, keď som bola v Prahe. Bolo to v roku 2008, vtedy som pieseň sama nahrala na počítači. Hovorí o mytologickej bytosti, ktorou je Mereus, kráľ morí. Ten ťa volá, prostredníctvom jeho morských múz, aby si vzhliadol/la svoju dušu v zrkadle. Text sa zrazu objavil a ja som nechápala jeho význam. Postupne cez tento mytologický príbeh som zistila, že je to len hlbšie ponorenie sa do vnútra.“ Ugh o svojej práci dokladá: „Pridali sme aranže, ktoré boli vhodné pre spev a hlasy, ale sú odlišné od pôvodnej piesne. Postupne som pridával akordy a basové linky, iné ako v origináli. Potom som pridal beat, ktorý sa tam veľmi hodil, melódiu a neskôr vznikla ďalšia. Celý proces trval týždeň. V auguste sme vydali dvoj-CD v japonskom vydavateľstve Nunulaxnulan. Obsahuje súčasné skladby, spolupráce a remixy. Mereus je jeho súčasťou. Veľmi sa nám páči.” Video zrealizované v 10 mestách a v 6 krajinách (Banská Bystrica, Bátovce, Banská Štiavnica, Bratislava a Zvolen [Slovensko], Venice [Italy], Ibiza [Španielsko], Praha [Česká republika], Buenos Aires [Argentína], a Kyushu [Japonsko] ), realizované Cristianom Estrellom. Jeho práca bola zameraná na „spojenie sa s vodou vo všetkých jej formách a stavoch. Moria, rieky, jazerá, sneh… väčšina záberov bola nasnímaná mobilným telefónom a objektívom makro, vďaka ktorému vznikli úžasné formy. Sme z vody. Viac ako polovica nášho tela jej patrí. Ivanin bojový postoj dodáva videu zábavnú a dynamickú zložku.“ Remix je súčasťou „Early Works REMIXED vol.1“ (Asteroidea Digital Records, 2017) spolu s hudobnými dielami dj-ov a producentov z Argentíny, Uruguaju, Grécka a Austrálie. Rovnako bude zahrnutý aj v druhom vydaní, ktoré v najbližších mesiacoch vyjde vo fyzickom formáte. Účasť na tejto kompilácii potrvdili hudobníci z Mexika, Slovenska, Argentíny, Urugaja a Maďarska.
JOHNNY ZURI
Fruto del intercambio entre la cantante y compositora eslovaca Ivana Mer y Ugh Yoing (productor japonés miembro de Poncho+Casino Tart), surge este potente remix de “Mereus”. La canción original es el primer single de “Early Works” [2016, Slnko Records], el debut de Ivana. En “About Early Works” ella dice que “la letra y la música llegaron juntas en un momento en Praga, en 2008, cuando la grabé sola con en el ordenador. Habla sobre una criatura mitológica, que es Mereus, el rey de los mares. Él te está llamando por medio de las sirenas para que contemples tu alma en su espejo. De repente la letra apareció y yo no entendía realmente su significado. Y luego, gradualmente, a través de esta historia mitológica, advertí que se trata de una inmersión más profunda en el interior.”
Sobre su trabajo, Ugh cuenta que “añadimos un acompañamiento de imagenes que es adecuado para las voces y que es diferente al de la canción original. Comencé agregando una progresión de acordes, una base, distinta a la original. Luego sumé un beat que encajó bien, una melodía y luego nació otra. Todo el trabajo fue hecho en una semana. El pasado agosto lanzamos un nuevo disco doble a través de nunulaxnulan, un sello japonés. Contiene trabajos recientes, colaboraciones y remixes. Mereus está incluído. Nos gusta mucho.”
Filmado en 10 ciudades de 6 países (Banská Bystrica, Bátovce, Banská Štiavnica, Bratislava y Zvolen [Eslovaquia], Venecia [Italia], Ibiza [España], Praga [República Checa]. Buenos Aires [Argentina], y Kyūshū [Japón]), el clip fue producido y editado por el argentino Cristian Estrella. Su trabajo se orientó a “la conexión con el agua en todas sus formas y estados. Mares, ríos, peceras, nieve… la mayoría de las tomas fueron realizadas con un teléfono móvil y un lente macro, y aparecieron formas asombrosas. Somos de agua. Más de la mitad de nuestro cuerpo le pertenece. La actitud marcial de Ivana le agrega un componente dinámico y divertido que invita al baile”. El remix forma parte de “Early Works REMIXED vol.1” [Asteroidea Digital Records, 2017] junto a trabajos de djs y productores de Argentina, Uruguay, Grecia, y Australia. También será incluido en el segundo volumen que verá la luz en formato físico en los próximos meses, y para el que ya han confirmado sus versiones artistas de México, Eslovaquia, Argentina, Uruguay, Hungría y Turquía. |
Press notesThe music and thoughts of Ivana Mer around the world. Date released
September 2018
Media
All
Mystery Radio (USA)
About the song Blueanco: "This is a great track, beautiful vocals. mysterious and distant. lovely work that I would say would be a soundtrack for a creepy scary unusual movie. Ivana displays something special here. gorgeous and interesting as well as compelling engaging coolness." Gato Urbanski (Argentina)
musician in Aqualáctica & instruments designer “Beautiful and interesting. Ivana have a great career forward. It’s a pleasure to hear her.” Marc-Eric Laine (France)
musician, producer “From the dark deep oceans to the mysterious high skies, Ivana's voice connects us a little bit more with ourselves and mother nature, she's beautifully sensible, powerful, unique...working with her is...natural.” Juraj Kusnierik (Slovakia)
music journalist “Ivana is a great singer with perfect vocal technique, but not only: her songs are graceful trips into the mysterious lands.”. |